Buku komik
Komik |
---|
Kajian komik |
Kaedah |
Format Media |
Komik mengikut Negara dan Budaya |
Komuniti |
Portal Komik |
Sebuah buku komik, juga disebut majalah komik atau sekadar komik, adalah penerbitan yang terdiri daripada seni komik dalam bentuk panel berurutan yang mewakili adegan individu. Panel sering disertai dengan prosa deskriptif dan naratif bertulis, biasanya, dialog yang terdapat dalam belon kata yang melambangkan bentuk seni komik. Walaupun comics has berasal dari Jepun abad ke-18, buku komik pertama kali dipopularkan di Amerika Syarikat dan Inggeris pada tahun 1930-an. Buku komik moden pertama, Famous Funnies, dikeluarkan di AS pada tahun 1933 dan mencetak semula helaian komik humor surat khabar sebelumnya yang telah membentuk banyak alat bercerita yang digunakan dalam komik.[1] Istilah buku komik berasal dari buku komik Amerika yang pernah menjadi kompilasi lerang komik dengan nada humor; namun, amalan ini digantikan dengan memaparkan kisah-kisah dari semua genre, biasanya tidak bernada humor.
Pasar buku komik terbesar adalah Jepun. By 1995, manga pasaran di Jepun bernilai ¥586.4 bilion(US$6 – 7 bilion),[2] dengan jualan tahunan 1.9 bilion buku manga (jilid tankōbon dan majalah manga) di Jepun, bersamaan dengan 15 isu setiap orang.[3] Pasaran buku komik di Amerika Syarikat dan Kanada bernilai US$1.09 billionpada tahun 2016.[4] Setakat 2017[kemas kini], penerbit buku komik terbesar di Amerika Syarikat adalah pengedar manga Viz Media, diikuti oleh DC Comics dan Marvel Comics.[5] Satu lagi pasaran buku komik utama adalah Perancis, di mana komik Perancis-Belgium dan manga Jepun masing-masing mewakili 40% pasaran, diikuti oleh komik Amerika pada 10% bahagian pasaran.[6]
Struktur
[sunting | sunting sumber]Buku komik bergantung pada organisasi dan penampilannya. Penulis banyak memfokus pada bingkai halaman, ukuran, orientasi, dan kedudukan panel. Aspek khas buku komik ini diperlukan dalam menyampaikan isi dan mesej pengarang. Unsur utama buku komik merangkumi panel, belon (gelembung ucapan), teks (baris), dan watak. Belon biasanya merupakan wadah khas cembung maklumat yang berkaitan dengan watak menggunakan elemen ekor. Ekor mempunyai asal, jalan, hujung, dan arah runcing. Tugas utama dalam penciptaan buku komik adalah menulis, melukis, dan mewarnai. Terdapat banyak formula teknologi yang digunakan untuk membuat buku komik, termasuk petunjuk arah, sumbu, data, dan metrik. Mengikuti prosedur pemformatan utama ini adalah penulisan, lukisan, dan pewarnaan.[7]
Buku komik Amerika
[sunting | sunting sumber]Komik sebagai media cetak telah ada di Amerika Syarikat sejak percetakan Histoire de M. Vieux Bois pada tahun 1842 dalam bentuk kulit keras,[8] menjadikannya buku komik prototaip Amerika yang pertama diketahui. Proto-komik berkala mula muncul pada awal abad ke-20, dengan komik bersaiz standard komik pertama adalah Funnies on Parade. Funnies on Parades adalah buku pertama yang menentukan ukuran, tempoh, dan format buku komik moden. Berikutan itu, 36 halaman Famous Funnies: A Carnival of Comics oleh Dell Publishing sebagai buku komik Amerika pertama yang benar; Sebagai contoh, Goulart menyebutnya "landasan bagi salah satu cabang penerbitan majalah yang paling menguntungkan".[9] Pada tahun 1905 Syarikat GW Dillingham menerbitkan 24 helai pilihan oleh kartunis Gustave Verbeek dalam sebuah buku antologi berjudul 'The Incredible Upside-Downs of Little Lady Lovekins and Old Man Muffaroo'.[10] Pengenalan Superman oleh Jerry Siegel dan Joe Shuster pada tahun 1938 menjadikan buku-buku komik menjadi industri utama[11] dan membawa masuk ke Zaman emas komik. Zaman Keemasan berasal dari arketip dasar adiwira. Menurut sejarawan Michael A. Amundson, watak buku komik yang menarik membantu meredakan ketakutan pembaca muda terhadap perang nuklear dan meneutralkan kerisauan mengenai persoalan yang ditimbulkan oleh kekuatan atom.[12]
Sejarawan secara umumnya membahagikan garis masa buku komik Amerika menjadi era. Zaman Emas Buku Komik bermula pada tahun 1930-an, yang secara umum dianggap sebagai permulaan buku komik seperti yang diketahui sekarang.[13] Zaman Perak Buku Komik umumnya dianggap bermula dari kebangkitan pertama bentuk superhero yang tidak aktif, dengan debut Flash dalam Showcase # 4 (Oktober 1956).[14][15] Zaman Perak berlangsung hingga akhir 1960-an atau awal 1970-an, di mana Marvel Comics merevolusikan media dengan pahlawan super naturalistik seperti Fantastic Four oleh Stan Lee dan Jack Kirby dan Spider-Man oleh Lee dan Steve Ditko. Penetapan antara Zaman Perak dan era berikutnya, Zaman Gangsa Buku Komik, kurang jelas, dengan Zaman Gangsa bermula dari awal 1970-an hingga pertengahan 1980-an.[16] Zaman Moden Buku Komik bermula dari pertengahan 1980-an hingga sekarang.[17]
Satu peristiwa penting dalam sejarah buku komik Amerika datang dengan kritikan psikiatri Fredric Wertham terhadap media tersebut dalam bukunya Seduction of the Innocent (1954), yang mendorong Jawatankuasa Kecil Senat Amerika mengenai Kenakalan Remaja untuk menyelidiki buku komik. Wertham mendakwa bahawa buku komik bertanggungjawab untuk peningkatan kenakalan remaja, dan juga pengaruh berpotensi terhadap seksualiti dan moral anak.[18] Sebagai tindak balas dari perhatian dari pemerintah dan media, industri buku komik AS menubuhkan Persatuan Majalah Komik Amerika.[19] CMAA menanamkan Kawalan Kanun Komik (CCA) pada tahun 1954 dan menyusun Kanun Komik penapisan sendiri pada tahun itu yang mengharuskan semua buku komik menjalani proses persetujuan. Tidak sampai tahun 1970-an buku komik dapat diterbitkan tanpa melalui pemeriksaan CMAA. [20] Kanun itu dibuat secara rasmi tidak berfungsi lagi pada bulan November 2011.
Komik Asia Timur
[sunting | sunting sumber]Manga Jepun dan Dōjinshi
[sunting | sunting sumber]Dōjinshi (同人誌?, majalah peminat), komik jepun karya peminat, beroperasi di pasaran yang jauh lebih besar di Jepun daripada pasaran "komik bawah tanah" Amerika; pameran dōjinshi terbesar, Comiket, menarik 500,000 pelawat dua kali setahun.[21]
Manhwa Korea
[sunting | sunting sumber]Manhwa Korea dengan cepat mendapat populariti di luar Korea sejak kebelakangan ini sebagai akibat dari gelombang Korea. Industri manhwa telah mengalami dua kemalangan dan penapisan yang ketat sejak awalnya sebagai akibat dari penjajahan Jepun di semenanjung yang membantutkan pertumbuhan industri ini tetapi kini telah mulai berkembang berkat sebahagiannya dari internet dan cara baru untuk membaca manhwa sama ada di komputer atau melalui telefon pintar. Pada masa lalu manhwa akan dipasarkan sebagai manga di luar negara untuk memastikan mereka menjual dengan baik tetapi sekarang itu tidak lagi diperlukan kerana lebih banyak orang sekarang lebih arif tentang industri dan budaya Korea.
Webtoons
[sunting | sunting sumber]Webtoons telah menjadi popular di Korea Selatan sebagai kaedah baru untuk membaca komik. Terima kasih sebahagiannya untuk peraturan penapisan yang berbeza, warna dan kesan visual yang unik, dan pengoptimuman untuk membaca lebih mudah di telefon pintar dan komputer. Lebih banyak manhwa telah beralih dari manhwa cetak tradisional ke webtoons dalam talian bayaran yang lebih baik dan lebih banyak kebebasan daripada manhwa cetak tradisional. Format webtoon juga telah berkembang ke negara-negara lain di luar Korea seperti China, Jepun, Asia Tenggara, dan negara-negara Barat. Pengedar webtoon utama termasuk Lezhin, Naver, dan Kakao .
Manhua Cina
[sunting | sunting sumber]Komik di negara lain
[sunting | sunting sumber]Pengedaran
[sunting | sunting sumber]Pengedaran telah menjadi menjadi masalah bagi industri buku komik dengan banyak peruncit arus perdana yang enggan membawa stok komik yang paling menarik dan popular sejak sekian lama lagi. Telefon pintar dan tablet ternyata menjadi media yang sesuai untuk pengedaran dalam talian.[22]
Pengedaran digital
[sunting | sunting sumber]Pada 13 November 2007, Marvel Comics melancarkan Marvel Digital Comics Unlimited, perkhidmatan langganan yang membolehkan pembaca membaca banyak komik dari sejarah Marvel secara dalam talian. Perkhidmatan ini juga merangkumi komik baru keluaran berkala yang tidak terdapat di tempat lain. Dengan terbitan Avenging Spider-Man #1, Marvel juga menjadi penerbit pertama yang memberikan salinan digital percuma sebagai sebahagian daripada salinan cetak buku komik.[23]
Dengan populariti telefon pintar dan tablet yang semakin meningkat, banyak penerbit utama telah mula mengeluarkan judul dalam bentuk digital. Platform yang paling popular adalah comiXology . Beberapa platform, seperti Graphicly, telah ditutup.
Koleksi komik di perpustakaan
[sunting | sunting sumber]Banyak perpustakaan mempunyai koleksi komik dalam bentuk novel grafik. Ini adalah cara mudah bagi banyak orang awam untuk membiasakan diri dengan media.[24]
Rekod Dunia Guinness
[sunting | sunting sumber]Pada 5 Ogos 2018, tajuk Guinness World Records untuk "Buku komik terbesar yang pernah diterbitkan" dianugerahkan kepada buku komik Brazil Turma da Mônica - O Maior Gibi do Mundo!, diterbitkan oleh Panini Comics Brasil dan Mauricio de Sousa Produções. Buku komik berukuran 69.9 cm dengan 99.8 cm (2 kaki 3,51 in 3 kaki 3.29 in). Buku komik setebal 18 halaman itu mempunyai 120 cetakan.[25]
Pada tahun 2015, pencipta manga Jepun, Eiichiro Oda dianugerahkan gelaran Rekod Dunia Guinness kerana mempunyai "Sebilangan besar salinan yang diterbitkan untuk siri buku komik yang sama oleh seorang pengarang". Siri manganya One Piece yang beliau tulis dan ilustrasikan, telah disiarkan dalam majalah Jepun Weekly Shonen Jump sejak Disember 1997, dan pada tahun 2015, 77 jilid yang telah dikumpulkan telah dikeluarkan. Guinness World Records melaporkan dalam pengumuman mereka bahawa jumlah siri yang telah dikumpulkan telah terjual sebanyak 320,866,000 unit. One Piece juga memegang gelaran Rekod Dunia Guinness untuk "Sebilangan besar salinan yang diterbitkan untuk siri manga yang sama". [26]
Lihat juga
[sunting | sunting sumber]- Kartun
- Arkib buku komik
- Terapi buku komik
- Kajian komik
- Perbendaharaan kata komik
- Perbandingan penonton gambar
- Senarai siri komik terlaris
- Senarai manga terlaris
- Komik web
Rujukan
[sunting | sunting sumber]- ^ A History of the Comic Book Diarkibkan 25 Mei 2013 di Wayback Machine. Retrieved 16 July 2014.
- ^ Schodt, Frederik (1996). Dreamland Japan: Writings on Modern Manga. Berkeley, CA: Stone Bridge Press. m/s. 19-20. ISBN 978-1-880656-23-5.
- ^ "Manga, anime rooted in Japanese history". The Indianapolis Star. 2 August 1997. Diarkibkan daripada yang asal pada 30 May 2018. Dicapai pada 29 May 2018.
- ^ Gilchrist, Michelle (21 July 2017). "Growing comic market reached $1.09 billion in 2016". The San Diego Union-Tribune. Diarkibkan daripada yang asal pada 23 July 2017. Dicapai pada 28 May 2018.
- ^ Magulick, Aaron (8 October 2017). "Viz Manga Sales are Destroying DC, Marvel in Comic Market". GoBoiano. Diarkibkan daripada yang asal pada 10 July 2018. Dicapai pada 21 August 2018.
- ^ "French Comics In 2013 – It's Not All Asterix. But Quite A Bit Is". Bleeding Cool. Avatar Press. 1 January 2014. Diarkibkan daripada yang asal pada 29 July 2018. Dicapai pada 6 September 2018.
- ^ Rigaud, Christophe (2015). "Knowledge-driven understanding of images in comic books". International Journal on Document Analysis and Recognition. 18 (3): 199–221. doi:10.1007/s10032-015-0243-1.
- ^ The Adventures of M. Obadiah Oldbuck Diarkibkan 11 Februari 2015 di Wayback Machine at the Dartmouth College library
- ^ Goulart, Ron (2004). Comic Book Encyclopedia. New York: Harper Entertainment. ISBN 978-0060538163.
- ^ Gustave Verbeek, Little Lady Lovekins, and Old Man Muffaroo Diarkibkan 18 Januari 2019(Date mismatch) di Wayback Machine
- ^ Goulart, Ron (2000). Comic Book Culture: An Illustrated History. Collectors Press. m/s. 43. ISBN 978-1-888054-38-5.
- ^ Zeman, Scott C.; Amundson, Michael A. (2004). Atomic Culture: How We Learned to Stop Worrying and Love the Bomb. Boulder, Colorado: University Press of Colorado. m/s. 11. ISBN 9780870817632.
- ^ "The Golden Age of Comics". History Detectives: Special Investigations. PBS. Diarkibkan daripada yang asal pada 5 September 2017. Dicapai pada February 18, 2015.
The precise era of the Golden Age is disputed, though most agree that it was born with the launch of Superman in 1938.
- ^ CBR News Team (2 July 2007). "DC Flashback: The Flash". Comic Book Resources. Diarkibkan daripada yang asal pada 7 October 2012. Dicapai pada 27 June 2008.
- ^ Zicari, Anthony (3 August 2007). "Breaking the Border – Rants and Ramblings". Comics Bulletin. Diarkibkan daripada yang asal pada 26 August 2007. Dicapai pada 5 January 2010.
- ^ Fagan, Bryan D.; Condit, Jody Condit (2011). Comic Book Collections for Libraries. Libraries Unlimited. m/s. 38. ISBN 978-1598845112.
- ^ "Glossary". Overstreet Comic Book Price Guide. 38. 2008. m/s. 1028.
- ^ Wertham, Fredric (1954). Seduction of the Innocent. Rinehart and Company, Inc.
- ^ Brown, Jeffrey (1997). "Comic Book Fandom and Cultural Capital". Journal of Popular Culture. 30 (4): 13–31. doi:10.1111/j.0022-3840.1997.3004_13.x.
- ^ Brown, Jeffrey (1997). "Comic book fandom and cultural capital". Journal of Popular Culture. 30 (4): 13–31. doi:10.1111/j.0022-3840.1997.3004_13.x. ISSN 0022-3840.
- ^ Mizoguchi Akiko (2003). "Male-Male Romance by and for Women in Japan: A History and the Subgenres of Yaoi Fictions". U.S.-Japan Women's Journal, 25: 49–75.
- ^ Gregory Schmidt (July 21, 2013). "Embracing Tablets, Comic Book Publishers Cash In on a Digital Revolution". The New York Times. Diarkibkan daripada yang asal pada 29 January 2017. Dicapai pada July 24, 2013.
- ^ "Avenging Spider-Man #1 Makes Digital History". 12 October 2011. Diarkibkan daripada yang asal pada 13 November 2011. Dicapai pada 10 November 2011.
- ^ "Integrating Comics Into Your Exhibits and Collections". ccgclibraries.com. Diarkibkan daripada yang asal pada 5 September 2015. Dicapai pada 30 March 2015.
- ^ "Largest comic book published". Guinness World Records. Diarkibkan daripada yang asal pada 21 December 2016. Dicapai pada 2018-08-06.
- ^ Rachel Swatman (26 June 2015). "Japanese manga One Piece sets record for most printed comic series by one author ever". Guinness World Records. Dicapai pada 27 August 2020.
Bacaan lanjut
[sunting | sunting sumber]- Kern, Adam L. (2006). Manga from the Floating World: Comic book Culture and the Kibyôshi of Edo Japan. Cambridge, Massachusetts: Pusat Asia Universiti Harvard. ISBN 978-0-674-02266-9.
- Inge, M. Thomas (1979). "Comics as Culture". Journal of Popular Culture. 12 (631).
- Martin, Tim (2 April 2009). "How Comic Books Became Part of the Literary Establishment". Telegraph.